以前朋友让我给推荐相机，我都是说“一看需求二看价位”。但是仔细想想，对于没有摄影经验的人来说，自然是各种类型的需求都想满足。至于价位就更不好说了，从三千添到一万也是常事，光是列个清单感觉没法说清楚。前前后后改了两个月弄了这么篇文章，希望可以让朋友们能有更明白的概念。
篇幅很长，全文共分三个部分：
1.我们真的需要相机吗？
2.几个常见困惑的解析
3.不同档次的相机推荐
觉得太长可以直接滑到最后看推荐，不过还是建议全文观看昂~
比心~
我们真的需要相机吗？
对于大多数人来说，并不需要。
事实上现在买相机的人越来越少了。根据日本国际相机摄影器材工业协会（cipa）的数据，数码相机的整体出货量在2010年达到最高的1.215亿部，之后就开始连续下降。到2016年出货量为1300万部，仅为2010年的10.7%。
2007年iphone诞生，2010年instagram问世
相比之下，智能手机正在摄影领域大步前行。在2016年，全球范围内共采集1.2万亿次数字照片，其中85%由手机拍摄。在图片分享网站flickr统计的2017年10 大最受欢迎的拍照设备中有 9 部都是 iphone，而唯一的相机产品佳能 5d mark iii 只排到第九名。
每年发布的新品手机在拍照功能上也都花样百出，由于各个厂家的持续发力，现在手机的拍照品质有了很大的提升。看看每年的手机摄影大赛的作品，就会发现手机所能呈现画面其实远超乎想象。
2015 ippa “动物”组 karen bregar
2017 ippa “人物”组一等奖 dina alfasi
2014 ippa “新闻”组一等奖 gerard collett
2017年mpa 年度摄影师作品 邓楠
但这样的照片对于绝大多数人来说是可望不可及的。
要拍出好的照片不仅仅是找好角度选好滤镜的一键拍摄。好照片需要准确的设计曝光和构图，结合各种配件工具的使用，进行大量细致的后期处理，最关键的是摄影者要有抓住瞬间的敏锐感觉。
摄影跟绘画一样，需要专门的练习。虽然智能手机使拍照的实现门槛大大降低，但智能手机这种便捷的“随手拍”模式却不利于摄影能力的提升。
“拍照这件事太难了，因为它太容易。”
手机摄像模块受限于机身的体积，其成像质量、快门速度、变焦和防抖等性能还是无法和专业相机比拟，更无法进行专业的操控。所以在全民手机摄影的大趋势下，我还是建议朋友们购买一台参数可调的相机，并且尽可能多的去使用。通过光圈快门，了解曝光原理，学习控制景深；通过使用不同焦段的镜头学习透视关系；尝试在自带的滤镜之外，对raw文件进行细致的调整，从而形成自己的后期风格。
这一切会非常麻烦，需要花费大量的时间和精力。单反“穷三代”有些言过其实，“毁一生”却并不夸张。相比于购买相机的经济成本，更高的是使用相机的学习成本。
但是朋友请相信我，一旦坚持了一段时间的练习，你就会开始享受这个过程，并且从此看世界的方式也会变得不同。
几个常见困惑的解析
相机本身是个复杂的系统，相机行业又是个细分程度很高的市场。在这部分我们就先来了解几个常见的问题，对相机有个大致的认识。
(1)像素和画幅
由于手机厂商宣传的影响，像素这个概念已经深入人心。事实上，像素的数量只决定照片的分辨率，通俗来说就是像素越高照片可以放的更大。精细冲放到12寸照片水平，折合数码像素大概3600×2400分辨率，也就800万像素左右。目前主流显示器中，最高分辨率为5k，分辨率为5120x2880，不到1500万像素。
现阶段常用的显示和冲印并不需要太高像素
高像素可以带来解析度和锐度的提升，画质更加细腻，也便于后期裁剪处理。但是在传感器一定的情况下，像素越高，单个像素的单位面积就越小，照射在上面的光信息会大大降低。某种意义上说像素和画质又是两个相悖的指标。
现在各个厂家的手机摄像头都非常默契地稳定在两千万像素左右，大部分的消费级相机也在这个水平。近几年高端相机出现了向高像素发展的趋势，各大厂商的旗舰机型基本都达到了5000万的量级。但是这是为了满足更高级的需求（例如拍摄商业巨幅广告），目前一般相机的像素对于普通用户来说完全够用。
相比之下，我们更需要考虑的是感光组件的尺寸，也就是所谓的画幅。现在常见的画幅规格很多种，消费级相机里主要是全画幅、aps-c画幅、m4/3画幅和1英寸。
aps-c和1‘传感器面积分别只有是全画幅的42.8%和13.4%
画幅越大画面更为纯净细腻、色彩层次更丰富、宽容度更高、高感光度噪点更少。另一方面，画幅还决定了整个机身的尺寸，以及之后镜头群的选择，这直接决定了相机的档次。我们可以简单的认为画幅越大越高级，价格也就越贵。所以对于画幅的选择需要对性能和价格平衡考虑。
如果确定自己今后的需求不高，那么可以选择轻便经济的aps-c甚至一英寸规格。因为不同规格的相机都会进行相应的优化，拍摄的画质都可以满足日常的需求，至少肉眼来看并没有明显的区别。
而对于想要深入把玩的同学，直接一步到位上全画幅反而是最经济的选择，不然全画幅始终就是心中的红玫瑰和白月光。现在全画幅相机的起步价格已经降到一万以下，经济上并不是太大的负担。
(2)单反才够专业
说到相机，很多人的第一反应就是单反。
单反的全称是单镜头反光(single lens reflex)，是采用反光板和五棱镜实现同轴正像平视取景的一种相机结构。在取景时光线通过反光系统进入观察者眼睛，拍摄时反光板升起，光线进入感光元件成像。
单反只是一种取景方式
由于能将轻巧的机身（相对于双反）和更准确的取景（相对于旁轴）平衡好，使得它在这几十年里成为了专业相机的主流。
去掉反光镜和五棱镜，让图像传感器直接感受光线并输出电信号，在将图像显示在电子取景器或者屏幕上，便是近几年火热的“微单”。
严格来说，“微单”是索尼公司在中国申请的商标。根据2015年美国电子消费协会（cea）给出的定义，这类相机被称为无反相机（mirrorless cameras）。
无反相机和单反相机只是取景方式的不同，一个是光学取景（单反）一个是电子取景（无反）。整个成像系统，在从镜头到快门再到观光元件和处理器，都并没有区别。所以也就不存在哪个更专业的问题。
二者区别还是有的：
首先电子取景存在0.01-0.03秒的延迟，而直接的光学取景则不存在延迟，所以更加清晰更有现场感。
其次电子取景需要感光元件处理器和电子取景器一直工作，电量消耗更大。
最后无反在开机快速响应和超长焦镜头追焦等高要求下表现不佳，无法满足新闻体育和野外摄影这种专业需要。
但是对于普通用户来说，无反结构带来的好处更多：
a.由于无反相机取消了反光系统，体积和重量都可以减小。不过镜头体量仍然很大，所以整体减重幅度不大。
b.不需要反光镜抬起，极大减轻了拍摄时的震动和声音，也提高了机械部件的可靠性。
c.曝光和白平衡等设定可以在取景器中直接展示出来，容易把握最终拍摄呈现，真正的所见即所得。
d.法兰距减小到18mm，可以方便的转接其他镜头（包括其他品牌的镜头），这极大的提高了后期升级的灵活性。
几种相机体积的对比
这里顺便还要提一下固定镜头相机，也就是常说的卡片机。
索尼推出的黑卡使得卡片机上升到一个新的高度，优秀的画质和极佳的便携性让人爱不释手。现在很多的老法师出清长枪短炮改用装在口袋里的黑卡。说到底，相机只是工具，只要是愿意拍，什么相机都能满足你。
（3）什么牌子的相机最好？
这个问题是问答网站的常客，也是各大论坛里论战的主战场。
根据互联网消费调研中心2017年12月发布的报告，佳能、尼康、索尼依然是国内消费者最为关注的三大品牌。
数据来源：zdc.zol
相机是一个细分程度极高的市场，所以其实不存在最好，只有最适合。这些品牌能在长期的竞争下生存下来，肯定都有独到的技术和优势。在这里简要介绍一下各厂商的特点。
首先是佳能尼康这对相爱相杀的cp。
这两个品牌在单反领域深耕多年，都拥有成系列的产品、丰富的镜头群和庞大的用户基础。如果选择单反系统，这两家是最佳的选择。入坑之后可以和同门的小伙伴们镜头配件，也是件很惬意的事。
另外关于一直流传“人像佳能风景尼康”的说法，简单的说其实是看起来更好。之所以佳能拍的人像看起来更讨喜，是因为机身处理生成jpg格式图像时的色彩处理更适合亚洲人的审美。经过论坛里老师们的无数次论证，这两家拍摄的raw格式文件在经过后期处理后并没有太多差异。
这两个品牌之间大可不必纠结，当时我选择入尼坑是因为相比于成龙我更喜欢王力宏。
万能的索尼是在收购了美能达之后才正式踏入相机市场，最开始在单反市场表现平平，后来折腾过一段时间的半透镜单电。从nex系列开始靠着微单异军突起，之后的固定镜头的黑卡系列，aps-c画幅的a6000系列，全画幅的a7都是非常成功的产品，可以说索尼现在已经开始全面追赶前面的cn两厂。
前面的三大厂商性能都非常均衡。相比之下，其他品牌就更有特点。
最明显的就是颜值。富士和奥林巴斯走的是复古文艺风，松下走的是精致多彩的清新风。不论哪种都比三大厂呆板的外形都要好看了许多。
在胶片时代，富士就是和柯达齐名的胶卷和冲印商，所以富士在色彩调校上的积累非常深厚。富士采用的是独家定制的x-trans传感器，提升了高感画质，清晰度会有所提高。相比其他品牌，富士还在机身内置了更多的调整功能，力图使直出的jpg图像就能满足要求，对于没有后期基础的入门用户可以说是非常贴心了。
奥林巴斯和松下现在抱团主推m43系统，m43画幅面积比aps-c还小了近三分之一。小画幅极大的提高了相机的便携性，但画质和高感会有一定损失，背景虚化的效果也弱一些。
奥林巴斯在胶片时代就是日本五强之一，到现在也一直是日本国内销量第一的品牌，现在流行的五轴防抖技术也是奥林巴斯的专利。奥林巴斯的机身技术很雄厚，并且拥有高素质的镜头群。
松下在2002年才正式进入到数码相机市场，但现在和徕卡联合推出的松徕镜头素质很高。松下的定位非常务实，产品价格稳定后都非常有性价比。另外松下gh系列视频拍摄功能非常优异。
宾得也是百年老厂，曾经凭借独特的色彩和精致的机身，和佳能尼康同为单反三雄。但是全画幅产品的缺失、镜头研发的迟缓使得它在快速发展的数码时代越来越没有竞争力。2011年宾得被理光收购，后来虽然终于推出了全画幅k1，但是实在是来得太晚了，市场反响不佳。
至于徕卡。。。这个没什么好说的，徕卡是一种信仰~徕卡万岁~
总结一下：
单反在佳能尼康中选
无反索尼大法好
想要漂亮的直出色彩选富士
追求轻巧就选奥林巴斯松下
有钱人买徕卡
（4）什么相机适合入门？
首先纠正一下，市面上没有什么针对入门需求的相机。所谓的入门机只是厂家为了降低成本对功能和性能进行了删减的低价产品。如果真的想要学习摄影，这种产品并不适合作为入门使用。
很多人买了相机觉得自己没长进，或者干脆等新鲜劲一过就束之高阁，原因不外乎就是：
“太沉了不想带“
”太难用了，参数调不好”
“拍完还要修图，还不如用手机一键美颜”
“懒得导出来，还不如拿手机拍了直接发票圈”
布列松说“你拍摄的前一万张作品都是垃圾”，很多人只有没有坚持到那第10001张。
所以选相机时与其纠结画质性能，倒不如围绕着如何多拍来考虑：
首先是要轻便，只有够轻，才会带出门端起来拍，出勤率是首要的。同理颜值高手感好也是需要的考虑项。
其次是要易用，这里的不是说拍照使用傻瓜自动档，而是指的是拍摄处理到发布的全流程。最好是有角度可调的触摸式液晶屏，可以方便的进行参数设置，也能更方便地尝试不同的机位。还要有丰富的内置图像处理选项，虽然进阶的操作是拍摄无损raw格式然后导出进行后期处理，但是对于新手如果可以直接获得喜欢的效果，对于激发创作的积极性是很有帮助的。另外现在wifi传输功能已经属于是标配，只有方便分享才会鼓励自己多拍，要是这个功能都没有就可以果断不考虑了。
最后是可靠，尼康最近几年频频爆出品控问题，索尼也出现过卡口断裂、“绿帽子”等传闻，选购时可以搜索下对应型号的相关的新闻。另外微单的续航能力比单反弱不少，对于微单来说usb充电功能是个必备项。
不同档次的相机推荐
这里推荐的是相对专业的摄影入门器材，需要说明的是：
1.排除了功能性能不佳的低端型号，所以价位直接从6000元起步。
2.考虑到固定镜头相机的拓展性不高，只推荐了可更换镜头的单反和无反相机。
3.在一万三以下推荐的是机身搭配镜头的套机，这样比分开买略有优惠，也省去了新手挑选镜头时的纠结。套机镜头在入门时用�...